《阿凡达》曾经是很多人的第一次3D观影体验，也是把詹姆斯·卡梅隆送上神坛的科幻大作。
但是，其实不为人知的是，千禧年的卡梅隆除了《阿凡达》，还在筹备一部改编自日本漫画的电影《阿丽塔：战斗天使》。
故事要追溯到上世纪90年代末期，拍完《泰坦尼克号》的卡梅隆正在寻找新的项目，自从《终结者》和《泰坦尼克号》在电脑特效上取得卓越成绩，卡梅隆就一直在寻找自己的下一个方向。
这个时候，一个改编自日本漫画家木城雪户创作的赛博朋克漫画《铳梦》的动画短片进入了他的视线。
卡梅隆非常喜欢这个关于改造人和未来世界的故事，他开始以动漫的前四本为蓝本创作剧本。除了剧本，卡梅隆还写下600页笔记，内容涉及每个角色和故事发生的“钢铁城”。
在卡梅隆的剧本中，23世纪的地球，在经历了一场惊天动地的 “坠落之战”后，所有科技进步都陷入停摆。
大部分人类生活在“钢铁城”这座大熔炉中，这里既有大量的普通人，也有通过改造手术增强了身体机能的改造人，他们一起生活在撒冷的阴影之中，而后者是仅存于世的最后一座伟大天空城，居住着这个世界的统治者。
两者之间由一根巨长无比的主轴连接，天空城高高在上，钢铁城的人想上去难度无异于登天。
故事由改造人医生依德的一次偶然发现开始。依德在钢铁城的废铁场里发现了一个被遗弃的女性改造人残骸。她的身体已经损坏，人类大脑却依然有着生命脉动。于是，依德为这个改造人女孩安上了假肢身体——一副他为逝去的女儿制作的假肢，并为这个改造人女孩起名“阿丽塔”。
阿丽塔刚刚苏醒时，对于这个世界小心翼翼、却充满了好奇。
依德与阿丽塔这对“人”与“机甲人”之间竟然产生了甜蜜的父女关系
重生的阿丽塔，有着一双超级大的眼睛，外加嘟嘟的香肠嘴，更重要的是，她有极强的天赋，掌握了独一无二的战斗技能，她的存在让幕后的掌权者感受到了威胁。
为了找回过去的记忆，也为了拯救自己的好友、亲人——阿丽塔逐渐成为了一名惊为天人的女战士。
当初卡梅隆之所以选择先拍摄《阿凡达》，是因为他觉得拍摄这部影片所需的技术已经准备就绪，只需要再推一把，就可以取得自己所需要的效果。
《阿凡达》是第一部真正意义上的“3D电影”
《阿凡达》大获成功后，卡梅隆认为，《阿丽塔：战斗天使》这部影片，在技术层面成为了可能。把这部电影搬上大银幕，便成为卡梅隆内心深处一个更为强烈的愿望。
但是，《阿凡达》的成功让他不得不投入《阿凡达2》的筹备当中，卡梅隆既不想把《阿丽塔》这个自己心爱的故事错付他人、又没有精力全身心投入。
这一等，又是几年。
直到他想起了好友——墨西哥鬼才导演罗伯特·罗德里格兹。罗德里格兹凭借他超强执行力和远见，成为了卡梅隆眼中执导《阿丽塔：战斗天使》的最佳人选。
23岁时罗德里格兹凭借小成本影片《杀手悲歌》一举成名，由他一手打造的《非常小特务》系列也是3D电影领域的创新者。
更重要的是，罗德里格兹是木城雪户作品的资深粉丝，甚至连他本人也一直在期待卡梅隆把这部漫画拍成电影。
卡梅隆自己，则成为了《阿丽塔：战斗天使》的制作人。
导演罗伯特·罗德里格兹（右）和饰演阿丽塔的罗莎·萨拉扎尔（中）、饰演雨果的基恩·约翰逊在ComicCon活动上合影
离《阿凡达》已然过去了许多年，技术在不断发展，但《阿丽塔：战斗天使》对于电脑特技的要求却比《阿凡达》要高出许多。
卡梅隆在《阿凡达》这部影片中试图打破实景真人拍摄与数字电影拍摄之间的障碍，证明这两者可以在很多方面进行融合。
《阿凡达》发生的“潘多拉星球”是虚构的场景，所有的生物都是虚构的，不需要在影像上有足够的真实性，只需要生动。
而《阿丽塔》不同，这是一个发生在地球上的人类故事，拍摄时整个团队是处于一个实景环境之中，然后再由后期制作，将数字技术创造的角色带进这个真实的环境里。要做到数字形象和真人演员同框毫无违和感，实景和特效的连接没有违和感，融合过程必须天衣无缝。
首先，打造钢铁城成为了导演罗德里格兹第一个需要攻克的难关：
影片中的钢铁城是一座保守而压抑的工业废墟，在视觉上呈现着一种尘土飞扬却阳光明媚、无比拥挤又无限荒凉的外观，暗示虽然这里的人民过着压抑的生活，但生命依然在这里得到延续。
制景美术团队构建一个错综复杂的街道网络，有着相互连接的众多小巷和通道。
殖民地时期的建筑、世界性的环境氛围、西语居民居住的贫民区、现代与历史的交汇、都在钢铁城的设计中得到了很好的融合。
机动球大赛的最后赢家会得到成为撒冷永久居民的机会，这个比赛被戏称为“纳斯卡赛车加美国职业摔跤再加无限制格斗”。
为了搭建钢铁城，美术团队招募了200多名木匠、漆匠、泥水匠和手工艺者；剧组在德克萨斯州奥斯汀搭景，占地96000平方英尺；6公里长的电缆穿过建筑物，使其在拍摄的整个晚上都能照明。
卡梅隆将钢铁城设定为一座位于南美某处、靠近赤道的城市，这里更像是一个融合多种文化的大熔炉，而不是单一文明的代表。
更大的难点是《阿丽塔：战斗天使》这部电影的绝对女主角——阿丽塔，这个人物的设计和塑造。
因为，阿丽塔是特效制作的第一个“类人类”的角色。
由于阿丽塔是一个改造人，需要完全用后期特效制作出这个人物，但又不能让人感觉到违和和跳脱，导演罗德里格兹和制片人卡梅隆想尽办法，让“阿丽塔”灵动起来。
他们首先锁定了合作伙伴——维塔数码。
从《阿凡达》中无比壮观的种种视觉奇观，《魔戒》系列中异常逼真的咕噜，到《猩球崛起》系列中和真人无异的智慧灵长类动物。尤其是在《阿凡达》中，维塔革命性地推出了人脸实时数字捕捉系统，可以让演员的自然表情完全被映射和解读，进而将这些未经处理的无损表情转化成CG动画。
在《阿丽塔：战斗天使》这部影片中，维塔精心制作的CG角色在面部的复杂程度上达到了新高。
因为《阿凡达》中的技术革新，罗德里格兹和制片人卡梅隆决定，继续沿用人脸实时数字捕捉系统，不过这次的技术，是升级版本。
维塔在面部动画制作领域毫无疑问是最好的，他们制作出来的面部动画最真实、最鲜活、情感最丰富。维塔对于人类面部捕捉技术的了解和掌握也是与日俱增，在拍摄《阿丽塔：战斗天使》时更是达到一个新的顶点。
维塔的团队改进了面部捕捉系统，以获取尽可能高的保真度，能够调整角色的面部肌肉组织——所以不仅仅是角色表层的皮肤会动，现在连深层的肌肉都可以动。
以下的这些数据，或许能说明，在这个角色的设计和制作上，维塔团队下了多大功夫：
1. 阿丽塔的脸部肌肉的动作比《阿凡达》的女主角要多三倍左右。
2. 维塔为阿丽塔制作了包括眉毛和睫毛在内的47种毛发造型，在她头上有超过13.2万根头发、2000根眉毛、480根睫毛，脸和耳朵上有近50万根“桃色绒毛”。
3. 阿丽塔嘴部的塑造尝试了176次，阿丽塔吃橙子的镜头花费1年时间拍了2000多个版本，通过不断的完善和修改将细节刻画到极致，使得阿丽塔额头的皱纹，还有整个身体的收紧都显得和谐真实。
4. 《阿丽塔：战斗天使》平均每一帧需要100小时来渲染，总计用了4.32亿个小时的渲染时间，是阿凡达的三倍，仅拍摄部分就动用了30000台电脑。
5. 《指环王》第一部的时候是45个人参与制作，《阿丽塔：战斗天使》接近800个人参加了这个项目，整个维塔工作室差不多一半的人都参与制作了这个项目。
维塔的工程师们实现了一种新的毛孔生长技术，在每个毛孔中放置单独的毛发，使得阿丽塔的皮肤更加的细腻紧致。
从更有效的工作流，到应用更广泛的数字光照，再到模拟肌肉和皮肤组织的改良功能，每一个环节都在进步。这些进步至关重要，有助于将演员的表演注入阿丽塔由CG动画创造的身体内，再将迅猛的动作与丰富的情感融合在一起，最终提供无比真实的视觉感受。
卡梅隆希望，能够打造最真实的阿丽塔，即使是拉到最近的特写镜头，也要能让人信服。
曾出演过《分歧者》和《移动迷宫》系列的罗莎·萨拉扎尔成为了阿丽塔这个角色的饰演者。影片开拍前的几个月里，萨拉扎尔安排了密集的训练课程，学习中国武术和泰拳，也练习各种直排轮滑冰技巧。
阿丽塔这个人物非常复杂，她身上带着秘密和使命、在找寻自己身份和记忆的同时，从怯懦好奇、到深入了解人类情感、再到为爱牺牲、痛彻心扉、崛起成神的整个过程，处处都需要精湛而细腻的演技。
维塔的技术人员则用复杂的“捕捉系统”，根据萨拉扎尔呈现出的表演，进行全方位动作、表情甚至微表情捕捉，最终呈现出了一个复杂而真实的阿丽塔。
卡梅隆和他的团队相信，只有通过真人演员进行的动作捕捉，才真实、有质感。
表演捕捉的工作原理是现场会有大量摄影机同时工作，来记录演员身体上的标志物，系统会将标志物在三维空间内描绘出来，在CG模型内生成一套骨骼，来驱动CG模型进行表演。
而饰演阿丽塔的演员罗莎·萨拉扎尔每天都需要戴着一个硕大的、包括各种器材的头盔进行拍摄。
在电影拍摄技术层面，《阿丽塔：战斗天使》是一部纯正的“原生3D”电影。
自《阿凡达》以来，仅有《少年派的奇幻漂流》、《奇幻森林》、《霍比特人》等少数几部电影是真正由3D摄影机拍摄的原生3D电影。
而《阿丽塔：战斗天使》剧组，投入大量的资金、人力和时间成本，实时由多个3D摄影机组成的镜头阵列进行拍摄，让这部电影成为了又一部“真正的3D电影”，也让影院中的观众可以很直接感受到真实明显的立体效果。
《阿丽塔：战斗天使》拍摄现场照
当然，不要以为这仅仅是一部“超级特效大片”，因为这部电影讲述了一个温情脉脉、高潮迭起、超级硬核的“大女主”成长故事。
父女之间完全信赖、彼此依存的温情
街头古惑仔和纯情机甲妹子的绝美爱情
大女主崛起后的超硬核战斗力
必须给这绝杀的小眼神点个赞
同时，这部电影汇聚了两位“奥斯卡影帝”和一位“奥斯卡影后”。在演技方面，是绝对的强大保障。
饰演依德医生的克里斯托弗·瓦尔茨凭借《被解救的姜戈》和《无耻混蛋》两次获得奥斯卡最佳男配角。
饰演依德医生前妻、同时也是医生的绮莲的詹妮弗·康纳利，曾经在《美国往事》中惊艳全球，后又凭借《美丽心灵》获得了奥斯卡最佳女配角的殊荣。
对没错就是她，多少人的女神。
饰演第一大反派维克特的马赫沙拉·阿里则凭借《月光男孩》获得了奥斯卡最佳男配角，而今年，他又凭借《绿皮书》再次被提名奥斯卡最佳男配角奖项。
《阿丽塔：战斗天使》可以说是目前世界最高级别的特效大片了，沉浸式的观影体验、宏大的世界观和丰富的想象力都令人叹为观止。
这是一部创造了一个全新的未来世界的电影，无论是想象瑰丽、宏大壮观的钢铁城、撒冷；还是设计精巧的城内街道、实验室、酒吧，都是以往科幻特效大片所不能达到的美学和技术的高度。
虽然我们对于好莱坞的“特效大片”也算是司空见惯了，但是，《阿丽塔：战斗天使》仍然会刷新我们以往对于“电影特效”的想象。
作为观众，看着一个完全由特效做出来的少女和真实的人类相互并存，却丝毫不存在任何违和感，还能沉浸在故事中——
我们能够清晰地感觉到阿丽塔的喜怒哀乐，她的每一个细微的表情带动的心理变化，跟着她认识这个世界、经历悲欢离合，体验故事中的笑点和泪点。
《阿丽塔：战斗天使》里包含了各种笑点泪点，还有阿丽塔的萌点
这样故事技术双S级的电影，大概只有卡梅隆能做到了吧！
