林允被曝已经一年没有拍戏，王中军卖掉自己的画作，还准备抵押豪宅来救华谊，周星驰也抵押了房产投资电影，唐嫣数月没开工，刘诗诗竟然两年没有进过剧组……如果说这些传闻你并不相信，那么请去象山、横店看一下，曾经疯抢景棚的日子已经一去不复返，偶尔有几个小剧组开工，维持生计。没投资就没戏拍，没戏拍就没收入，一场恶性循环正在上演。
香港影视行业同样冰冷
影视圈前些年一片繁荣景象，盛况空前，不断晒出的天价片酬跟罚税金额，让吃瓜群众们瞠目结舌，但最近两三年这种现象不见了，不是因为税的问题，而是因为影视行业的凛冬将至。那么影视寒冬的原因有哪几点呢？
1.疫情影响
疫情导致影院大面积关闭，影视行业资金萧条，投资人望而却步，恶性循环。
其实早在疫情之前，影视行业就没有看起来那样繁荣，众多头部公司都在盈利跟亏损之间摇摆，每年盈利的片子就那么几部，除《唐探》、《红海》、《杀冷》、《李焕英》、等几部票房在几十亿的电影外，而众多票房在几亿的电影看似收益不错，实则计算下来不赔就算好的。
我们来计算一下，一部电影在收入票房后，首先要扣除3%的增值税，随后再缴纳5%电影基金，接着再分给55%给院线，实则到出品方手中只有33%，一般院线电影投资都在1-5个亿（刨去一些爱情电影，但即便是爱情电影，卡司的价格也高得离谱），所以这些电影很多都是赔钱的，例如《上海堡垒》、《长城》等亏损都在几个亿。
疫情带来的影响可谓是决定性的，无论是影院关停、拍摄暂停、宣传等都是致命打击，这几年关停的影视公司就有上万家，几乎一大半影视公司都在赔钱。
部分影视公司的收益表
2.平台战略调整
简单分析过院线后，我们来分析一下网络平台，首先三大平台的崛起同样也是对院线市场的冲击，例如徐峥最有名的事件就是把院线挪到了移动端媒体去播，因此坊间流传还得罪了诸多院线大佬，导致很多院线后来不愿意给徐峥排片，大家一齐抵制徐峥的行为。
可能大家觉得没什么，“我的片子在哪播我还不能决定吗？”答案是能，但是不能临时更改。当时各大影院已经对徐峥的片子进行了各种宣传，这些宣传大家可能以为没什么，但实际上很多电影宣发的费用几乎跟制作费用持平，很惊讶吧？事实就是如此，虽然徐峥那部片子的宣传费用没有那么可怖，但这个举动还是扰乱了行业秩序。
说回来，优爱腾三家平台靠网络播放，但因为本身内容的不过关，战略失误，太注重市场，平台会员饱和，广告商频频撤退，导致平台不愿意分钱给制作方，很多制作方也被迫关门歇业，引起了一场蝴蝶效应。
2019年优爱腾营收数据
大家可能不知道网络上制片方跟平台的合作关系吧？拿网络剧跟网络电影举例，你在广电总局备案后，拉到投资就可以进行拍摄，然后选择优爱腾三家平台播放，在此之前会对你的片子进行评级，例如：S/A/B等，评级不同，点击单价就不一样。平台会员满足观看时长后，制片方将会获得收入（比如一个会员看了一次，但必须看满一定时长，才算有效点击，所有观看数乘以评级单价，就是最后分成）。
但是问题出现了，这个数据是由谁来公开呢？平台自己。那么就说明平台在为你的片子买单（会员免费看你的片子），所以当会员饱和甚至下降时，平台没钱了，它就会调整战略，不再给你分钱了，结果就是大面积网络作品赔钱，只有部分跟平台关系很好的头部公司在赚钱，如今例如腾讯视频，在平台过会的项目一个都没有了，这都不能说是寒冬时代了，可以说是漠河时代。
3.创作者自身的问题
这是一个容易被疫情等外界原因所冲淡甚至忽略的问题，那就是创作者本身能力有限，作品同质化严重，对IP的过度追求。
东方好莱坞横店门可罗雀
创作者自身的问题其实要从两点分析，首先是外在矛盾。
外在矛盾体现在电影机制的不完善，失去对无良从业者的管控，对行业的正向引导，对电影内容的干预等。
这些问题长久以来无法解决，很是无奈。其次要谈的就是从业者本身的问题，急功近利，不够敬业，能力不够便进入行业，导致整个行业乱象。从另一个角度想，影视寒冬也是一次行业大洗牌，一切都是一场循环，留下的人总会收获彩虹。
影视寒冬，抱团取暖
我喜欢一句话：“电影就是一场梦，醒来还是很感动。”
