80年代，是日本city pop的黄金年代，就在1980年，山下达郎的专辑《Ride on time》大获成功，引领着时代潮流。
在那个金曲横行的年代，我却发现有一个人，他既不是专业歌手，也不是制作人，他的专辑却在众多优秀的作品中倔强的冒着头，受到一片好评。
他就是成龙。
1980年，成龙为了宣传自己的电影《师弟出马》，在日本录制了自己的第一首个人单曲《A KungFu Fightingman》。
给他作曲的是曾经给张国荣写出爆红歌曲《风继续吹》的宇崎龟童，但那时候成龙英语不好，唱得有点生涩，歌曲的反响也不怎么地。
然而在四年之后，龙哥又再次卷土重来，直接在日本发布重磅专辑《love me》：
这张专辑不但收纳了成龙大量年轻、青涩的帅照，而且制作阵容极为强大，比如里边的那首《Wait for me》竟然是角松敏生作曲。
不过最让我意外的是这首叫做《Movie star》的作品：
因为成龙的英语发音特不标准，所以，成龙的大碴子味中式英语、经典的京剧唱腔武打喊叫，再搭配上极为前卫的编曲、贝斯和电吉他声，产生了一种极为玄幻的摇滚效果。
即便已经过去了35年，依然有粉丝在Spotify上苦苦寻觅这首歌：
这首歌甚至还引起了日本歌迷的回忆，表示这是自己小学时购入的专辑：
可能是因为这张制作精良的《Love me》反响不错，成龙又在1985、1986年在日本一连发了两张专辑：《THE BOY'S LIFE》和《Shangri—La》：
随着歌唱事业越来越红火，成龙甚至还在日本福冈开了演唱会：
龙哥一改往日的打星形象，穿起小西服，唱、跳、舞美和灯光一应俱全：
更有意思的是，在日本，成龙的歌迷貌似数量众多，他们不但热衷于听成龙的歌，还爱在KTV点成龙的粤语歌，唱完还都要录下来传到网上：
于是，成龙在日本的歌唱事业，引领了一波非常奇怪的热潮：
成龙唱着自己不熟悉的英文、日文，伴着日本繁荣时期的City pop编曲唱歌，日本的歌迷们则唱着成龙的粤语歌，满口“中华男儿，勃发志气”，热情澎湃。
看完上文，你一定觉得成龙在日本故意走歌星的路线，唱歌天赋极高。
但事实并不是如此，因为成龙作为一个不咋会唱歌的演员，在日本黄金年代的歌坛也能插一杠子，一不靠唱功，二不靠乐感。
靠的就是纯粹的热度。
成龙的热度有多大呢？1986年，谭咏麟为了在日本宣传电影《龙兄虎弟》，发了一张原声大碟，成龙一首歌没唱，但还是要把他画在封面上。
1979年，成龙的《醉拳》在日本上映，一举收获19亿日元票房。
那时候，大部分日本人迷恋的都是高仓健这种沉稳男人，成龙这种活力四射的功夫小子突然出来，一下就让所有人耳目一新。
不仅是《醉拳》，几乎成龙的所有电影只要一经上映，都在日本大受欢迎，是票房收割机般的存在：
一时间，成龙成了日本最炙手可热的人物之一，他去日本宣传《炮弹飞车2》，坐在跑车上，一个前滚翻出场的时候，现场全是女影迷在尖叫。
在当时，很多影迷成立了“非成龙不嫁团”，宣誓这辈子一定要嫁给成龙，甚至还有两起女粉丝因为成龙将要结婚的消息自杀的事件。
成龙在他的自传里也说，一家日本媒体把他已经结婚的假消息刊登了出来，导致有两个日本影迷接连自杀：
尴尬的是，当时成龙女友林凤娇正好怀孕了，为了避避风头，他俩只好飞到到美国把孩子偷偷生下来，结果造成房祖名一出生就是美国国籍，想改都改不了。
甚至到最近几年，还有日本年轻人对《醉拳》念念不忘，还开展了一场醉拳大战空手道：
结果自信满满的他被空手道选手揍成了傻子。
不仅是普通人，成龙在日本明星中间的地位也很高，就算是木村拓哉也无法逃脱醉拳的魅力，他后来在一档综艺里见到了成龙，激动地说自己当年看完《醉拳》，天天模仿里边的喝酒动作：
不过除了木村拓哉，别的日本明星就没那么淡定了，他们大多也是成龙的粉丝，不过想见到成龙本人还得靠运气。
日本麒麟啤酒有个广告企划，是满足一个普通人的拍摄梦想，有个叫石田和大的哥们中了奖，他说自己的愿望是和成龙拍个武打片，另外让宅男女神中川翔子当配角。
于是广告方就满足了石田的愿望，真的找来了成龙和中川翔子，拍摄了一部武打短片。
但没想到最激动的不是梦想被实现的石田，反而是中川翔子，原来她也是成龙多年的粉丝，把和成龙共同演习当作人生的目标：
这次莫名奇妙沾了石田的光，实现了梦想，于是她感动得痛哭流涕，甚至当场给石田跪下表达自己的深深谢意：
除了明星们，甚至连日本黑社会都是成龙的粉丝。在拍摄《新宿事件》时，成龙想先去观察日本的黑社会的行为举止，结果没想到他们毕恭毕敬，夹道欢迎。
为了迎接成龙的到来，新宿的黑社会们把20多间夜总会全部封掉，对成龙全部免费，邀请他去喝酒，用他的话说：“就好像国王巡视民情一样。”
在日本，似乎喜爱成龙，尊重成龙不是个人行为，而是一件理所当然的事情。提起中国，他们会毫不犹豫的先说出成龙的名字。
在日本的一档综艺里，有个香港女生可能是有点厌倦了这种成龙=中国的符号和标签，故意向日本嘉宾们挑衅：“Jackie Chan是谁？”
但没想到日本的嘉宾当场就怒了，似乎见到了特别不可理解的事情，像长辈教育晚辈一样教育这位女生：
因为在他们认知当中，作为一个中国人却不认识成龙，就像日本人不认识丰臣秀吉一样，完全不可理喻，是一种忘本的行为。
如果要评价一个人的影响力，单凭他的粉丝多少，以及粉丝的狂热程度，是比较单薄无力的。
但成龙在日本不但足够受欢迎，对日本各种流行文化也呈现出辐射性的影响。
首先就是游戏，以Jakie Chan命名的游戏数不胜数。
从任天堂红白机时代的《成龙功夫》：
△这款游戏在一个叫oldgameshelf的网站上还能玩到，有人去年重玩了一下，留下了“Super“的评价
到成龙真人出马的街机游戏《成龙传说》：
△这款游戏在发行时特意请来了成龙，现场气氛非常热烈
再到Game Boy时代的《成龙历险记》：
成龙就像万能的ip，不管游戏形式如何，只要是个动作游戏，就可以把成龙的形象贴上去，这款游戏就好卖。
除了游戏，成龙的电影对日本动漫的影响也非常深远，比如创作出《七龙珠》的鸟山明，他的很多人物灵感都来源于《醉拳》。
比如《七龙珠》里的桃白白和《醉拳》里的上官逸云，基本上就是照着演员画的：
不但如此，成龙元素还出现在《火影忍者》里，比如小李的体术就借用了醉拳中的设定：
还有在有一集《蜡笔小新》中，野原新之助一家去中国玩，结果偶遇成龙他们在拍《A计划》：
甚至《银魂》的第109集还恶搞了成龙的鼻子：
因为成龙的ip太受欢迎，所以制作方都乐意把成龙的形象放进游戏或动漫里，蹭蹭热度；不过更重要的是，成龙电影里的武打动作和分镜头其实是很创新的，这给了大批画师、动作游戏制作人武术指导上的灵感。
可以说，成龙凭借着一己之力，就入侵了日本最为发达的游戏和动漫产业。
成龙之所以能在日本爆火，首要原因肯定就是他的电影足够好看。
因为日本人大多不了解中国文化，所以虽然中国也有很多优秀的文艺片，但别人看不懂，也不喜欢，远不如最直观的武打受欢迎。
一方面，李小龙的功夫片帮成龙打下了市场，而成龙的搞笑元素又让传统的功夫片耳目一新。
另一方面，成龙拍电影时够拼，够真实，也让日本影迷崇拜，尤其是让日本的影星们特别叹服。
在日本，这张成龙受伤图流传范围很广：
而且，成龙在日本的定位其实是兼具实力的偶像派，形象塑造得特别完美，很多人不仅是他的影迷，还是他本人的忠实粉丝。
比如成龙经常会拍摄一些写真，穿着打扮都特别潮酷。
比如这身Polo衫+水洗牛，妥妥的学院风：
这身条纹领带+小西服，又变身国际化：
再看龙哥站在海边，一袭白衣，外搭红色毛衣，气宇轩昂：
最重要的是，因为成龙常年作为武打明星，使他的形象很有活力还有安全感，特别受小姑娘喜爱。
因为成龙在日本的形象特别完美、优质，所以日本的商家如果请到成龙拍广告片，就一定会特别用心地写剧本，编排镜头，不把成龙元素和自己品牌完美结合不甘休。
这不但出于对自己商品销量的考量，也出于对成龙的尊重。
所以我们看到成龙代言的日本品牌广告都特别精美，甚至已经成为了一种文化符号。
在成龙给日清拉面拍的广告中，广告商会让他穿上带有龙元素的唐装，让他在带有中国龙纹饰的特制布景面前打拳：
在成龙为麒麟啤酒拍的广告里，拍摄方在广告语上下足了功夫，扣住《A计划》这个梗：
更厉害的是，就在去年，《勇者斗恶龙》为了推广新手游，邀请成龙拍摄广告片，更是花血本，做了特别逼真的一组特效，让玩家们能一睹成龙毁天灭地的威力：
然而在中国，成龙大哥却在广告中频频颜面扫地，广告商要么是把他杵那，让他念编好的稿子：
要么是让大哥穿上传奇铠甲，动不动就要带兄弟拔刀砍人：
甚至还有人如此点评他的传奇广告：
“蛇大成莽，莽大成蚺，蚺大成蛟，蛟大成龙，成龙玩传奇。”
还有人更狠，在大家铺天盖地的给周星驰《新喜剧之王》差评时，一针见血的指出成龙的新片连黑都没人黑：
仔细想想还真是这样，在日本人心中成龙永远是个英俊潇洒、玉树临风，见了要尖叫的国际巨星，在中国却逐渐变得土味起来，经常得不到认真的对待，
这无关价值观与对错，可能就是单纯的距离产生美。
而可能就在我们崇拜木村拓哉，天天幻想期待他的同时，日本人也这么看待成龙。
也许在我们的许知远和木村拓哉拍《十三邀》的时候，日本也有个许知远，在终于见到成龙之后，也露出崇拜的眼神，也由衷地说一句：
“哇龙桑，你好健壮啊！“
