凉了 火了30年的顶级男星,这次真好莱坞触碰禁忌

众所周知,好莱坞动作片有三大禁忌:

1、丹泽尔·华盛顿的朋友。

2、连姆·尼森的女儿。

3、基努·里维斯的狗。

不论你触碰了其中哪一个,他们都会让你吃不了兜着走。

天涯海角,追杀到底。

神挡杀神,佛挡杀佛。






其中,“连姆·尼森的女儿”的梗,出自2008年的动作片《飓风营救》。

男主的女儿被人绑架,他放了一段狠话。

之后跨越了大半个地球,掀翻了欧洲地下黑市,最终将女儿成功救出。






也是从这部电影,连姆·尼森开启了永不停歇的“营救之路”。

先后主演了8部有关“营救”的电影。

片酬最高时一度超过了3000万美元(约合人民币约2.2亿)。

在当年,与小李子、锤哥、克里斯蒂安·贝尔等明星,处于一个档位。

今年已经71岁的他,又拿出一部营救作品。

这回,还能复现当年的神勇吗?

鱼叔今天就和大家好好聊聊它——

《疾速营救》

Retribution






提起连姆·尼森这个名字。

人们最先想到的通常有两个经典形象。

其一,便是以“营救”系列为代表的动作明星。

1米93的个子,加之从小在搏击俱乐部练习拳击,连姆·尼森的外形足够硬。

可是他又与一般的硬汉有所不同。

他样貌俊朗,举止优雅,深邃的眼窝透着忧郁、柔软的气息。






这种矛盾感,也让他在早期一度是文艺片中的男神。

成就了另一个影史经典形象——

《辛德勒的名单》的主角,奥斯卡·辛德勒。






连姆·尼森是实打实的大器晚成。

走上电影之路时,已经28岁。

之后他不温不火地演着不算起眼的配角。

直到1994年,41岁的他终于迎来了演绎生涯的第一个转折点,主演斯皮尔伯格的电影《辛德勒的名单》。

当初有记者采访斯皮尔伯格,问为何选择连姆时,他回答:

我想找一个不太有名,但是女孩子一看就很容易沦陷的那种男演员。

在这部电影中,连姆充满慈悲、彷徨、柔情、怜悯心的演技,不仅让他终于在好莱坞扎稳了脚跟,也将其带入了文艺片与爱情片的领域。






之后,连姆·尼森又塑造了不少充满魅力的角色。

比如大家熟悉的《真爱至上》中,帮助继子打开心扉追逐爱情的忧郁男人丹尼尔。






亦或是《金赛性学教授》中的教授金赛。



与此同时,动作片方面也没落下。

1999年,主演《星球大战前传1:幽灵的威胁》。

近乎完美演绎了受人尊敬的绝地大师奎刚·金。






2005年,他参演《蝙蝠侠:侠影之谜》。

饰演蝙蝠侠的邪恶导师,忍者大师杜卡。






虽然出演这些大片,让他更具知名度。

但促使他迎来事业生涯第二大转折点的,却是2008年一部成本不太高的动作片——《飓风营救》。



最初,连姆对这部电影并没有抱有多大期望。

毕竟,一位56岁的大叔救女儿的故事,听起来实在是令人乏味。

他曾在采访中说:

我以为这部电影连院线都不会上...你知道,就是发行个DVD就得了的那种电影,谁会要看这种“中老年动作片”。

可没想到,这片不仅上了院线,还一下子给爆了。

《飓风营救》整部电影的核心,简单明了:

你动我女儿,我要你命。



93分钟的片长,情节发展紧张刺激,动作场面酣畅淋漓,一下戳中观众的爽点。






冷静自持,能力过硬,又有一颗温柔爱女之心的硬汉主角,也给无数观众留下了深刻的印象。






投资2500万美元的电影,上映三天,票房就超过2.5亿。

《飓风营救》的成功,让不少人看到这一类型的发展前景。

开始有人动心思,想要对标《007》或是《碟中谍》打造新的动作系列片。

于是《飓风营救》系列接连上映。

之后还有《空中营救》《通勤营救》等“营救系列”电影。

只是没想到,从第二部开始就走下坡路,口碑越来越差,观众也越来越不买账。






如今,又推出了这部最新的《疾速营救》。

连姆·尼森能否一挽狂澜,重现营救之王的美名?

《疾速营救》保持了“营救系列”一贯的故事核心:

以男主一人之力,拯救他人性命。

马特(连姆·尼森饰)是一位在柏林有名的投资家。

某天在送孩子上学的路上,接到了一名陌生男人的电话。






男人告诉他,车上被自己安装了压力感应炸弹。

如果马特和两个孩子中的任何一人,离开座位,企图呼救,或者试图报警,那么就会被炸死。

马特一家人想要活命,必须在规定时间内按照男人的指示,完成一系列任务。

于是,为了拯救孩子的性命,马特不得已在柏林开启了一场生死攸关的逃亡游戏。





这个故事,听起来是不是还有些带感的?

密闭空间,时间限制,炸弹,隐身的凶手,无辜生命。

不禁让人联想起早年的经典动作惊悚片《生死时速》。





同样,这些元素也都符合“营救系列”的看点。

只有一个半小时的时长,你自然会期待看到一出紧张刺激的动作大戏。

但令鱼叔没想到,刺激是一点没有,只剩下昏昏欲睡。





这部电影为什么会这么难看呢?

那就要问《飓风营救》为什么会好看。

鱼叔觉得,一共有三原因:

首先,新颖。

传统好莱坞动作片的叙事模式,通常是有一个“精彩三分钟”的开场。

即,在电影开场的三分钟,先用一场精彩的动作戏激起观众的情绪,然后转入主线剧情。

随后再用相互交错的动作戏与情感戏,急缓有致地将故事推向高潮。

《飓风营救》却直接抛弃了以上的套路。

而是先用一大段感情戏描绘男主与女儿的情感,接着再用紧张到没有一丝余地的救援戏不断轰炸观众的情绪。





可是在《疾速营救》中,故事结构又回到了最初的模样。

开场先来一个爆炸,刺激一下观众的感官。





接着用一场早餐戏,交代马特因为工作的原因,与妻子和儿女的关系并不好。

然后再用“发现炸弹—与孩子产生分歧—艰难求生—与孩子和解”的模式开展故事。


这一老掉牙的模式,实在太无聊!

观众已经在这类故事中浸淫了不知道多少年,又怎么会为一眼看到结局的故事产生新鲜感。

其次,合理。

鱼叔看《飓风营救》的时候,最喜欢的就是男主的人物塑造。

男主所有的行为逻辑都清晰且合理。

身为编剧的吕克·贝松,并没有因为男主是一名特工就大开“金手指”,也没有让他因为父亲的身份而“降智”。


就如营救事件的一头一尾。

开头男主接到女儿电话说遇到危险,他没有像一般父亲那样立马惊慌失措。

反而是在几秒钟之内冷静地告诉女儿如何应对,留下线索。


结尾,在面对挟持女儿的反派时,男主依旧镇定自若,一枪毙命。

因为他相信自己的时机判断和准确的枪法,可以在不伤到女儿的情况下秒杀敌人。

既表现出了一名父亲保护女儿的急切,也展现了一名顶级特工的专业素养。

不啰嗦,不墨迹,干脆利落,可谓精彩至极。





可是在《疾速营救》中,每一个人就像游戏中的工具人。

马特没有了特工的身份,却能敏感且精准地懂得如何不动神色发现炸弹。

他为什么?


在面对朋友炸死在眼前,他依旧不停地安慰孩子,承诺自己可以保护他们的性命。

他又凭什么?





最后,《飓风营救》最精彩的还是刺激且巧妙的动作场景。

不论是汽车追逐,还是房屋抢占,再到最后近身肉搏。

一环扣一环,拳拳到肉,肾上腺素直接飙满。


至于《疾速营救》呢?

除了几场爆炸戏,鱼叔竟再也找不出可以拿得出手的场面。

而且片名明明是《疾速营救》,却连好看的飙车戏都没有。

71岁的连姆满头大汗地坐在车里,小心翼翼开车的样子,让我合理怀疑:

制作方出于对连姆的健康考量,将动作戏含量降到了最低。





截至目前,《疾速营救》的豆瓣评分是5.2分。

虽并非“营救系列”的最低分,但也全面展现了这一系列不可挽回的颓势。


有的网友甚至不客气地吐槽其为“网大”。





这一系列之所以不尽如人意,鱼叔觉得有两层原因。

第一层,就是鱼叔前文提到的陷入老套。

当年,《飓风营救》成为了破圈者。

可是,一旦有一个成功的例子,就很容易形成套路。

系列的后两部,从救女儿变成救妻子,从被动反抗转换成主动出击,故事的核心依旧没变。

这个系列的评分,也从第一部的8.3一下就掉到了6.6分。






《飓风营救2》剧照

不过,在第二部与第三部中间,《空中营救》上映了。

故事场景发生在几万里的高空中,主角身份变成大家不太熟悉的秘密空警。

观众的新鲜感一下又提了上来。

《空中营救》剧照

许是尝到了甜头,在《飓风营救3》彻底失败后,好莱坞开始致力在营救环境上玩花样。

于是就出现了《通勤营救》《夺金营救》和《冰路营救》。

结果呢?

观众又不是傻子。

《冰路营救》剧照



而且,连姆·尼森是真的老了。

拳拳到肉打不动了,真枪实弹也玩不起来了。

所以这个系列连最后的看点也在逐渐消失。

至于第二层原因,鱼叔觉得是诚意的消失。

实际上,整个“营救系列”已经是噱头大于内容了,故事的逻辑、人物、情感都经不起推敲。

就像这次的《疾速营救》。

整个故事的幕后黑手,其实是男主角马特的合作伙伴。

他之所以要痛下杀手,是为了掩盖自己公司违法集资的事实。


他担心事情会泄露出去,于是将所有知情人直接干死。

而且为了把杀人犯的黑锅扣在马特的头上,使用了一手金蝉脱壳:

即,看似在马特面前被炸死,实际上是找准时机逃脱,从而造成假死的情况。


可他是如何逃脱的呢?

片中没有解释,只是说了一句:

值得庆幸的是,德国的火车很准时。


看的鱼叔我满头问号。

敢情是冒险赌了一把。

要知道,连姆尼森的营救系列最重要的就是表现动作片的“专业性”和“逻辑性”。

哪怕在只有4.3分的《黑金营救》中,在展现如何通过做好万全的事前准备来反击敌人,也是细致合理,让人看得心服口服。





而除了动作合理性,《疾速营救》中连人物情感也是薄弱到一碰就会碎的地步。

所有的情感变化都是靠宛如AI生成的无脑台词来推进。

要表现儿子厌恶因工作忽略家庭的爸爸时,是这样说的:





后来儿子被马特牺牲自己保护他们父爱感动时,是这样说的:





最搞笑的是,这样大的情感转变,中间没有任何铺垫。

父子二人全程交流并不多,有也只是儿子愁眉苦脸看着马特,然后马特如复读机一般说:

我保证。


其实,这消失的诚意,体现出的也是好莱坞当下创作的贫瘠。

要知道,《飓风营救》的编剧是吕克·贝松。

拍摄出《这个杀手不太冷》和《第五元素》的他,完全明白一个严密扎实的动作片剧本有多么重要。





可到了现在,流量疯狂加码的高速时代,质量已经不是首要目标。

整个“营救系列”好像都是在消耗着连姆的情怀,直到耗光为止。

实际上,连姆·尼森的“营救系列”很难不让人与阿汤哥的《碟中谍》系列或基努的《疾速追杀》系列对比。

三人身上都出现过“廉颇老矣,尚能饭否?”的讨论。

而且这两部片在剧情上,也属于比较老套的类型。

但,阿汤哥是以命换新。

用人类极限的挑战,创造激动人心的看点。





《疾速追杀》系列,则玩的是逼格。

用极致的摄影和美术设计,来营造叼叼的氛围感。


而且,基努·里维斯也懂得“急流勇退”。





而连姆·连森呢?

即便口碑几乎要已经要触底,但他还有7部等待上映的营救系列。





看到这些,鱼叔不禁怀疑:

也是遇到了和尼古拉斯·凯奇一样的欠债难处了吗?

连姆大叔,该收手了。


全文完。


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