中国的新晋搞笑顶流是谁？
不是在知乎上被对标几十年的星爷。
也不是“自带喜感”的男人沈腾。
正确答案是：《一年一度喜剧大赛》（以下简称喜剧大赛）。
一个没有流量明星，全员素人的搞笑综艺，却成了“爆梗制造机”，去年的段子“内娱要完”，到现在仍被口口相传。
最近出圈的《少爷和我》，凭借“龙傲天誓死守护刘波er”、“你触碰到我的逆鳞”、“这是通知，不是商量”等霸总发言，在网上掀起了一波少爷文学大赏。
有网友看完《喜剧大赛》的人直呼，喜剧就是成年人的精神爽片。
第二季刚播出时，豆瓣评分就高达8.8分，微博同名话题阅读量突破35亿，可见期望多高。
全网有2亿人追更，正片播出市占率更是持续霸榜，拿到3次周冠军，18次日冠军，以市场3倍的实力，碾压第二名。
没有流量明星，全素人撑场子的《喜剧大赛》，凭什么能爆火出圈？
靠“讽刺”出圈的搞笑顶流，连亲爹都骂和很多拼流量的综艺不同，《喜剧大赛》的爆火，全靠一身反骨。
去年10月，一个名为《互联网体检》的段子火爆全网，连续登上几十个热搜。
讲的是一个男人在网上预约了入职体检，但体检过程中，护士会插播广告，抽血必须充会员，检查结果要付费观看。
十几分钟的段子，包含了对大数据隐私泄露、弹窗广告、会员办理、直播带货等现象的讽刺。
其中对爱奇艺超前点播的调侃，更是直接将爱奇艺送上热搜，“爱奇艺吐槽爱奇艺”的话题阅读量高达1.5亿。
要知道，当时爱奇艺刚因为超前点播，被《人民日报》点评“吃相难看”。
爱奇艺还是《喜剧大赛》的出品方，让网友直呼：为了搞笑，《喜剧大赛》连“亲爹”不放过。
然而，吐槽“金主爸爸”只是《喜剧大赛》的开胃菜，播了两季之后，网友发现，别的喜剧都在忙着煽情，只有它在忙着讽刺。
在节目《偶像服务生》中，通过讲一位练习生在餐厅面试的爆笑经历，调侃近年“选秀热”背后的行业乱象。
整个表演里，“我去练这个balance”、“回锅肉yyds”、“私生粉不算粉”等娱乐圈热梗密集输出，全程无尿点。
其中一句漫不经心的“那鱼（内娱）完了”，更是戳中了整个内娱的脊梁骨，让无数饭圈女孩DNA狂动。
今年的《突突突突突围》里，把平时点外卖的场景，改成了特工和物资小哥的互动。
通过搞笑的场景，把平时送外卖超时、小哥超速、餐品遗漏等问题，替网友吐槽了个遍。
因为讽刺得太到位，被网友们称为互联网嘴替。
把网络上热门事件当成搞笑密码，引发了网友们发泄式狂欢。
两届加起来上的热搜，足足有200多个，其中#一年一度喜剧大赛真的在演我#的词条，更是在网上连挂好几天，引起了1.8亿人的共鸣。
从一开始的无名小辈，到如今黄渤、徐峥、李诞、贾玲等大佬都来捧场，连沈腾都直呼惹不起。
称它是喜剧界的顶流，一点都不夸张。
反套路三步曲，拍出让人欲罢不能的“嗨”片论搞笑节目，中国从来都不缺，但是能持续掀起网友狂欢，还极度了解用户的需求。
反套路，就是《喜剧大赛》的爆款密码，
第一步：全员素人，满足观众求“新”欲。
近几年，中国的影视行业，流行一种模式：IP+流量明星。
在这一模式的统治下，不管是什么类型的综艺，都要请几个流量明星撑场面。
不走寻常路的《喜剧大赛》从报名的几千人里，筛选出25支喜剧小队，全是“素人”。
他们的职业五花八门，有话剧演员、学生、编剧、表演指导、音乐剧演员，甚至还有自媒体博主。
“九口人”中有两位选手是本科应届生，此前几乎没有表演经历，实习履历都是在创排室拿到的。
创作了《偶像服务生》的孙天宇，在比赛之前，连综艺都很少看，一直以“在圈内的圈外人”自居。
某某某小队的三个演员，是年龄都30+的话剧演员，之前没有喜剧经验；老师好小队，是表演指导、编剧、演员混搭出来的。
2.内容够大胆，用强反差超预期
在第一季里，《喜剧大赛》有个节目很“狂”，他们大胆讽刺春晚小品陈旧，还刻意请了春晚的导演在台下当观众。
不过《喜剧大赛》确实有“狂”的底气，它的很多玩法和表演形式，是其他节目中没见过的。
“飞扯不可”三位成员表演的黑场剧《全民运动会》中，舞台中间没有演员，一次一幕只制造一个包袱。
你以为是击剑，结果是核酸互测；以为是跳水，结果是展示翘臀；以为是国足，结果是两人躺平。
一本正经的表演，和意想不到的反转，总能打破观众预期。
在《喜剧大赛》上看不到传统的相声、小品，反而很多是短视频般的片段表演。
形式也是多种多样，除了这种黑场剧还有漫才、音乐喜剧、偶剧、独角戏等，未必个个都好笑，但都充满了新鲜感。
3.专戳用户痛点，激发观众的表达欲
《喜剧大赛》不仅不讨好年轻人，还专往他们痛点上扎，让人痛并快乐着。
节目《三毛保卫战》，聚焦当下年轻人烦恼的脱发问题，三位演员化身三根头发，在与面试、竞聘、提案、加班做斗争的过程中，上演了一场心酸又搞笑的头发保卫战。
其中贡献了无数金句，“脱落，是头发的宿命”、“看着那些牺牲在下水道口的兄弟”，尤其最后一句“做毛不易啊”也有如神来之笔。
作为爆款喜剧节目，《喜剧大赛》没有玩走捷径的花活，还把很多综艺惯用的煽情戏码，扼杀在摇篮里。
比如在《突突突突突围》里，特工刚说完“我只是被困在房间里，而你被困在程序里，你和我都需要突围”这种煽情戏码。
就被另一个演员直接打断“瞎上什么价值，你公众号啊”，包袱翻番，喜剧效果拉满。
《喜剧大赛》节目的成功，在于其敢走差异化路线，而且他们深谙一个道理：
让用户爽，用户会让你更爽。
爆款综艺的底线是，守住内容的护城河近两年，喜剧综艺迎来了发展瓶颈期。
《欢乐喜剧人》、《喜剧总动员》、《跨界喜剧王》等头部IP在收视与口碑上都走起下坡路。
《欢乐喜剧人》从第一季的8.4，做到第七季3.3，创下历史新低。；《今夜百乐门》第一季7.8，第二季2.8。
同质化的网络梗、强凹笑点、过度煽情...让人感觉喜剧综艺越来越食之无味。
《喜剧大赛》作为一个新晋综艺，却能快速出圈，靠得是内容的力量。
靠着接地气的题材，制造了很多爆款节目。
《时间都去哪儿了》，十分真实地描述了打工人在deadline结束前，宁愿微博吃瓜，打扫卫生，刷短视频，也不工作，然后在最后十分钟开始极限挑战。
被网友直呼，是在我身边装监视器了吗？
《排练疯云》戳中了疫情下，大家都线上云沟通的痛点，让大家想起被卡顿、掉线支配的恐惧。
《黑夜里的脆弱》聚焦在打工人积极与emo的黑白两面，引起无数打工族的共鸣。
回顾前几年的综艺节目，上演剧本真人秀，要强行制造冲突和爆点吸引眼球，都成了行业通病。
像《快乐大本营》、《中国好声音》、《我是歌手》、《爸爸去哪儿》、《奔跑吧兄弟》、《王牌对王牌》等，在开播初期都创造了不俗的收视率，但之后一季不如一季。
陷入套路，上演剧本真人秀，强行制造冲突和爆点吸引眼球，几乎成了国产综艺的通病。
照搬韩国综艺的《极限挑战》，自从换了导演后一季比一季差，完全没有复刻到原版的精髓。
《演员请就位2》的热搜数量超过115个，在国产综艺市场上几乎是一骑绝尘的领先地位。
网红综艺《为歌点赞》，为了炒作博眼球，请网红点评张韶涵，评价一代歌后像是油腻的舞女。
《喜剧大赛》虽然全是素人，反而能引起共鸣，可见用心做内容的节目才是大家想看到的。
喜剧节目的标准是笑声，而不是眼泪，国产综艺的底线不是流量和热搜，而是内容。
只要是用心做的节目，观众从不吝啬掌声。
