上个月，被全世界名媛疯抢专做极高贵礼服裙有“红毯之王”称号的天才Zac Posen在刚刚度过他39岁生日的一周后，在ins上遗憾宣布自己苦心经营18年的同名品牌宣告结束。一时间时尚圈哗然。
在接受WWD采访时，Zac谈到创立将近20年的品牌面临出售，除了伤心外，还充斥着恐慌和极度紧张。他们一直在尝试，用了几个月的时间来挽救当前的局面，但实在是力不从心，时间耗尽。
同天，拥有96年经营历史的老字号精品百货Barneys也完成了出售，它以2.714亿美金被ABG收购，宣告一个时代的结束。知名时尚记者Derek在推特上表达了对此事和Zac Posen品牌结业的惋惜，“时尚界到底怎么了？“
要知道，过去二十年间，Zac Posen以其贴身的曲线，灵动的剪裁，大胆的风格，各类精致的礼服闻名于世。
围观群众们都对于此次突如其来的结业表示难以置信，毕竟今年5月在被称为时尚界奥斯卡的Met Gala上，我们还曾一睹Zac Posen的风采。他和GE的工程师团队合作，采用最新的3D打印技术带来了5件作品，可谓是件件惊艳。
从左到右分别是：Julia Garner，Deepika Padukone，Katie Holmes，Jourdan Dunn，Nina Dobrev
身着金色长裙的Julia Garner头戴3D打印的藤蔓头饰，以叶子和浆果的装饰做点缀，像是从莎士比亚《仲夏夜之梦》中走出来的仙女女王Titania。
宝莱坞女星Deepika Padukone穿的正是Zac剪裁风格的长裙，看似简单的设计其实非常重工，裙身镶嵌的408个配件全部是用3D打印制成的。
阿汤哥前妻Katie Holmes的这条美人鱼风格的长裙，是贴合她肤色气质量身打造而成，用料超过300码纯手工缝制的薄纱，每一缕纱的颜色都不尽相同，光领子部分像棕榈叶的3D打印配饰就花了整整56个小时精心制作。
Jourdan Dunn的战袍更是别出心裁，整条裙子由21片独立的3D打印玫瑰花瓣固定在钛金属框架上，每一片花瓣都保留着玫瑰最美的盛开形态。喷上的特制漆，可以让衣服随着穿着者的动态而发生色彩的变化。整个制作过程超过1100小时。
Nina Dobrev的这条花费200个小时制作而成的紧身胸衣，完美呈现了水的液体形态，连穿上都需要5个人协力合作，实在算得上是艺术品。
永远能把最新技术和自己的服装设计相结合，不断在创新不停在进步，这就是Zac的魅力所在，也是他能得到如此广泛关注的原因。
在媒体口中的他，一直以来的头衔是“天才”、“神童”，人们目睹着他一夜成名、离经叛道、也曾迷茫，而今却要亲眼见证一段故事的结束，着实是有些感伤。
WWD的报道称，在Met Gala红毯上露出标志性笑容的Zac其实当时已经在寻找收购股份的买家，但苦无结果。
让我们跟随这部17年上映的Zac Posen的记录片全面了解下这位“天才”的成长和成名。
生于纽约长于纽约的Zac Posen，1980年10月24日出生在一个犹太家庭。父亲Stephen Posen是画家，母亲Susan则是负责资产并购的律师，姐姐Alexandria比他大8岁，温暖和谐的家庭氛围是他日后创造力迸发的沃土。
年轻时候的妈妈Susan绝对是标致的美人
Zac从小就成长在充满艺术氛围的纽约SoHo区，包括成名后他仍选择住在这里。直到去年他才搬到了上东区。
在艺术家父亲的影响下，除了经常参观各种画展接受熏陶外，小时候的Zac爱拿父亲的画布给自己的娃娃做衣服，拿祖父的犹太帽子来给娃娃做裙子，还给自己设计各种奇怪的服装造型。从父亲那里继承来的基因让他有着天生的创造力和挖掘未知的灵感。
后来他去了一所在全美排名前列的以艺术为主导的私立学校Saint Ann's School读高中，在那里认识了一群志同道合的朋友们。很多人愿意以自己为模特让Zac为其量身打造服装，而Zac当时的想法很简单，就是为漂亮姑娘设计有个性的漂亮衣服。
16岁的他第一份实习是在知名设计师Nicole Miller身边，受到精心栽培的他不仅了解了时尚的真正运作方式，也拥有了对时尚方向的把控。同时他还去了全美排名第一的帕森斯设计学院读预科，在那里学到了系统的时装设计知识，并且开始在大都会博物馆实习。
Zac早年的手绘草图充满创意和活力，从线条到剪裁已经在逐步展现自己的独到风格。
那时的他每天都拿自己做穿着实验，用祖母的貂皮大衣改成超级浮夸的厚围巾，在毕业典礼上把自己装扮成教皇。
清楚自己要什么并且为之努力的Zac顺利去了自己的理想学校，培养出Stella McCartney、Phoebe Philo、Alexander McQueen等多位知名设计师的中央圣马丁艺术与设计学院，学习女性服装设计课程。
伦敦给了年轻的Zac无限的机会和可能，18岁的他做的这条完全由皮革缝制，每一部分都可以灵活打开重新组合搭配的紧身裙被伦敦Victoria and Albert博物馆收藏至今。
同样在伦敦，他的裙子被当时已经是明星的Naomi Campbell看中，两人因此结识。Zac接受采访时表示Naomi不仅教会了他怎么把设计做得更贴身，还传递给他很多与大牌设计师合作的经验。
他为朋友做的一条粉色长裙被《纽约时报》的记者看到而写出了一篇专访文章，年仅20岁的Zac从此扬名。
铺天盖地的报道里，第一个真正有意向购买的是老牌奢侈品零售商Henri Bendel（虽然去年这家拥有123年历史的老店也宣告歇业了）。
在家人的帮助下，Zac同一帮朋友们在自家挤满人的厨房和客厅走道里完成了第一场作品展示，并且收获好评。
Henri Bendel确定购买，这让年仅20岁的Zac决定辍学，把家当成工作室，拿着父母给的每天15美金的津贴全身心投入其中。
家是战场，母亲和姐姐就是他最得力的助手。想成为艺术家的姐姐Alexandria放弃了自己的梦想，全力投身到支持Zac的事业中。
赶制完成卖给Henri Bendel的第一个系列，帮助Zac获得了美国时尚新秀奖提供的20000美金的奖金，这成为他后来举办真正意义上“首秀”的资金基础。
Zac年仅21岁的首秀，就拥有Manolo Blahnik为他提供鞋子，小布什的女儿Barbara坐在前排观看，当真是炙手可热。
来的人里还包括后来对他人生产生很多重要意义的Vogue主编“时尚女魔头”Anna Wintour，虽然她前来的初衷是为了捧儿子朋友的场，这件事从侧面说明在时尚圈混，出身确实非常重要啊，如果你是女魔头的儿子的朋友，你就可能获得许多设计师一辈子也得不到的机会。
名模Karen Elson为首秀开场，两人交情匪浅，16岁时Zac就曾为她设计裙装。
这些摇曳的裙摆、流畅的剪裁、大胆的设计无不凸显他的自我风格。
包括他最后登台时浮夸的动作表情、鞠躬致谢，都让人印象深刻，那时的他，如此得意张扬，天才新星登场，成名要趁早。
就是这样一场到处充满新意的秀，包括不羁慵懒的走台风格，让Zac备受赞誉。美国奢侈品百货Bloomingdale的副总裁Kal Ruttenstein更是夸奖道，继Marc Jocbs之后再也没见过这样的天才。
获得巨大成功的首秀让Zac Posen终于不再是一个需要在家办公的小作坊了。Zac开始拥有自己的场地，组建自己的团队，开启了他忙碌而接近分裂的创业生涯。
同年的第二场秀以Naomi做压轴，所有的秀款都完全表达了Zac当时的设计理念。他的剪裁手法独树一帜，实属罕见，并且努力通过每套服装在帮助女性施展魅力。
前来看秀的Natalie Portman更是在之后的星际大战II的首映中穿着Zac Posen的黑白复古中长裙，把这个年轻的品牌进一步带到了大众媒体眼前。
伴随着名利，争议接踵而至。有些人觉得他名不副实，有些人觉得他成名过早。
年轻就是这样，你想要得到关注，直到这些聚焦的目标变成了灼伤的烈焰。
媒体老是把人捧得高高的，但一旦深陷其中自以为是时，他们就狠心戳破这谎言的泡沫看你重重跌下。那时的Zac显然不懂这样的道理，20出头的年轻人却不甘心被归类于年轻设计师之列，让记者朋友们不禁质疑他到底能走多远。
纵然在工作室忙通宵，也不能被媒体捕捉到自己疲惫的黑眼圈和狼狈睡在沙发上的身影，这就是时尚圈，看上去光鲜亮丽，背后的酸甜苦辣只能自己细细琢磨。
不过年少气盛的Zac看起来乐在其中。
2004年，出于对Zac的认可，“吹牛老爹”Sean Comb投资了他的公司，占一半股份成为了他的合伙人。新资金的入场显然对在初创期的Zac Posen起到了至关重要的作用，不用再东奔西跑地找投资而是可以专心把秀做好扩大规模。
24岁的Zac就在名声大噪的布莱恩公园举办了自己的个秀，并且轰动异常座无虚席。
同年，他还斩获了CFDA设计师大奖，一时间风头无两。
2005年，风头正劲的Zac Posen公司更是吸引到童星出生的Ashley Olsen毛遂自荐主动要求来做实习生，之后她和双胞胎妹妹Mary-Kate Olsen一同创立了美国新锐设计师品牌The Row。（她们还有个妹妹就是猩红女巫的扮演者Elizabeth Olsen），这个牌子以简单高雅而出名。
Gwyneth Paltrow在2007年奥斯卡颁奖典礼上，穿的这件精致鱼尾玫瑰色礼服也是来自Zac Posen之手。
正如祖母表达出的担心，那段时间的Zac为了满足人们对时装设计师“高大上”的想象，活在自己也看不懂的镁光灯下的世界里，很容易被周围的人捧得忘乎所以，不知天高地厚。
随着品牌扩张而迅速扩大的走秀规模，灵感却没有及时跟上。压力随之而来。
2007年9月11日的一场秀，让所有积攒的质疑爆发了。
浮夸造作的风格脱离了本心，他再也不是别人眼中的天才少年而变成了“为什么我们要坐在这里浪费时间”的质疑对象。
与此同时，经济危机的连带反应带来的撤销订单，让这家迅速扩张的公司感受到了前所未有的巨大资金压力。
彼时作为CEO的母亲和作为艺术家的Zac意见相左。母亲想的是面临经济压力的应对措施，通过不同的活动寻找赞助，Zac不能理解，并且认为母亲是要贱卖自己的生意。
为了迎合市场，他们做了一场没有礼服的系列，但失去品牌核心价值和初衷的秀自然是反响平平。
那时的Zac被外界的各种声音干扰而忘记了自己的初衷，努力迎合市场却放弃了自己的特长，整个团队的决策不明，家族企业的矛盾凸显，作为创造者的他无法接受母亲和姐姐把自己当作是生命的事业只视为一份工作。
他指责母亲和姐姐丧失了最初的热情，而在创作受阻之时更把她们变成了首当其冲的受气包。
错误的时间段加上滑坡的设计水平，服装没有像过去一样受到热议，与此同时，资金却已经花光了。
因为无法拥有在纽约时装周上的好时段，赌气也好逃离也罢，Zac就这么不计成本不考虑后果地带着整个团队去了巴黎，在陌生地界重新租场地赶工完成服装。Zac不仅把自己逼疯也把整个团队耗尽了。
事实上那时的他已经剑走偏锋，偏离了自己的初衷和风格，每件衣服都显得用力过猛。
以为巴黎会更懂他的Zac经历了人生第一次重大挫折，千辛万苦来到巴黎得到的评价却是“差劲”，这是他顺风顺水的“天才”生涯里从来没有预期到的打击。
更让人难以接受的是原本和谐的母子、姐弟关系因为这段生意开始分崩离析。从巴黎回来后，母亲和姐姐先后退出公司，同时离开的还有一大批同甘共苦的战友们。
各方的压力让Zac爆瘦到脱相，精神和肉体都在遭受巨大的折磨。
好在爱人Christopher Niquet一如既往地支持他陪伴他，从2008年就在一起的两人相互扶持，共度难关。
新加入的CEO，引入了科学的管理机制。她用心聆听Zac的需求，抛开了家族企业制度的弊端，他们重新构建了一支忠诚的小团队，众志成城重新启航。
同时，Anna Wintour提出建议希望他回到纽约并且给他安排了秀的时间。就这样，赌气出走的Zac重新回到包容的纽约，虽然四周依旧充斥着尖锐的声音，质疑讽刺此起彼伏。
2011年回归纽约的这场秀，让Zac Posen再次找回了自己，证明给世人看他依旧是那个天才少年。
从时装周到Met Gala，Zac时隔多年终于又大放异彩，诸多名媛都是他品牌的忠实拥护者，上流社会就是这样，如果一个天才横空出世，大家都会争抢他，更何况，他为她们做礼物，助她们靓绝江湖。
2013年Met Gala，女演员Uma Thurman穿的这身橄榄绿露肩礼服，鱼尾裙摆的设计完全贴合身型曲线，气质优雅，线条流畅，看上去无懈可击。
2014年Met Gala，名模Karen Elson和最美脱衣舞女郎Dita Von Teese穿着他设计的礼服携手亮相在红毯上。有趣而充满活力的设计，将古典和现代结合得相得益彰。
同时亮相的还有身穿真丝罗缎长裙的刘雯，这条建筑式礼服的灵感来源于古根海姆博物馆的巨大的玻璃穹顶，庞大华丽的皱褶裙摆呈现的是反复修改上百次后得到的最佳效果。
同年年底，Rihanna在首届Diamond Ball（钻石舞会）上身着的玫瑰色丝绸齐肩礼服完美衬托出她婀娜的曲线，搭配红宝石钻石项链和戒指，熠熠生辉，这身被称为她有史以来最闪耀的穿着。
2015年，Naomi Campbell携手Zac Posen亮相秋冬时装周秀场。
前第一夫人Michelle Obama也是Zac Posen的爱好者，除了出席活动时穿的白色一字肩及膝裙和闪闪发光的银色连衣裙，她更是经常拎着13年开拓的副线Zac Zac Posen的Eartha系列耳朵包出现，比起类似的Celine秋千包，这只包价格显得十分亲民，只要495美金。
2016年Met Gala，Claire Dane穿着一身淡蓝色的拖地长裙出场，看上去简单素雅，但这怎么可能是Zac的风格，每一块面料都连接着嵌入式灯，让这条长裙在黑暗里闪耀微光，简直是灰姑娘降临，点亮了整场晚宴。
2018年英国Princess Eugenie（尤金公主）大婚时的晚礼服也出Zac之手，这件温婉的裸色礼服把皇室的贵族气质彰显无遗。
今年9月，Sarah Jessica Parker（欲望都市女主）身穿桃红色Zac Posen丝绸礼服出席纽约芭蕾秋季时装晚会，80年代标志的泡泡袖和充满层次感的裙摆，搭配错色高跟鞋让整身打扮变得生动有趣。
但是最大的问题在于，给名媛做礼服是不赚钱的。
为什么呢？因为所有不可量产的东西都是有限的。
只要是有限的，非流水线的，就是不可能赚大钱的，就算一件礼物几万美金，但一个团队要养，一个品牌要行走江湖，花费巨大，这也是为什么所有的高订都是不赚钱的原因，大家只能靠把品牌做亮招牌之后，做副线，做真正可以量产的东西，卖到百货公司以及超市才可以赚钱。
一句话，设计师赚不了钱，只有商人才能赚到钱。
2013年他开拓副线品牌Zac Zac Posen，努力转型做商人的Zac近些年在维系品牌发展、拓展一切可能的路上，做了非常多的尝试。
2010年，他为美国零售百货集团Target设计了一系列拥有自己风格但价格亲民的平价款。（从风格上看的确属于他迷茫时期的作品）
2014年，他和David‘s Bridal合作推出了平价婚纱副线品牌，Truly Zac Posen。
还和Five Plus （与欧时力同属香港赫基集团）合作了诠释纽约风情的小礼服系列，特别请来了名媛Olivia Palermo演绎。
2015年起，他又开始帮达美航空设计全新制服。
尽管做了诸多尝试，Zac Posen高定和平价系列始终无法找到平衡点。而他执着于保留手工作坊的制作形式，追求高档面料和纯手工制作的工艺，强调产品的原创性和独特性，让成本变得难以控制。
Zac认为这样高价的人工成本正是Zac Posen品牌区别于其他品牌的根本，痛恨鄙视抄袭的他也明白也许消费者无法欣赏这样高价打造的原创，但在本心和商业悖逆时，艺术家的清高让他无法放弃自己的坚持。
与其同时，一批同龄竞争者的涌现，包括同样年少成名的Jason Wu、Alexander Wang，他们的衣服更具有实用性可穿性，让Zac Posen这种高端的手工定制处于更为尴尬的位置。
获得2010 CFDA设计师大奖的华裔设计师吴季刚 Jason Wu（图左），韩裔设计师Richard Chai（图中）和华裔设计师王大仁 Alexander Wang（图右）。
早年的挫折经历让Zac觉醒过、妥协过，他努力从一个完全意义上的艺术家蜕变成一个将自我情感和艺术分割的商人，但经济下行的大环境依旧把他逼得无法喘息。
也许此刻的停下脚步是上天给的契机。
重新开启一个崭新的人生阶段，比如加入大公司做设计总监，或许对纯粹追求艺术的Zac而言会是一个不错的选择。
在宣布公司关停之后，他最新的重回大众视野里是和David Bowie（著名的摇滚巨星）的遗孀名模Iman一同出席CARE慈善晚宴，通过筹集资金来帮助在全世界范围内受贫穷困扰的人们。
当晚Iman穿的是Zac量身打造的这件用纯天然植物制成的靛蓝色晚礼服。整件礼服的织物是产自孟加拉国的手工染色丝绸，经过光照晒干后形成独特的颜色变化，充满了生命力。而这个充分利用本地资源的项目正是CARE全球计划帮助当地妇女自力更生的一部分。
就算商业帝国坍塌了，他依旧在名媛心目中占有一席之地，她们依然欣赏这位才子，依然争相请他为自己设计礼服。
前几天他刚被投票当选国际最佳着装专家
就像他自己说的那样，他本人就是最大的财富，只要依然还拥有创造力。
不做商人，就做艺术家吧，反正只有有才华，总归有自己的路可走，金光闪闪的路走不通，那就走庄园小径，虽然少了金粉银沙，但一路上风景倒也不错。
作者 / 编辑：苏一白Sylvia
